Hier soir, j'ai attrapé la fin de l'épisode "David / Death of Marat" de Power of Art de Simon Schama, la série en huit parties qui a été diffusée pour la première fois ici aux États-Unis sur PBS en 2007, et on m'a rappelé quelle série fantastique cette est. Les listes locales indiquent que le reste de la série sera diffusé ce mois-ci, le J.M.W.
Un de mes sujets préférés à capturer dans l'art est les fleurs. Il y a environ six ans, je suis devenu obsédé par leur dessin. Avant cela, le portrait était toujours ma vocation, mais tout à coup tout a changé. Je pensais que ce n'était qu'une phase, mais je ne peux pas m'en sortir. Donc, je l'embrasse à la place et je suis ce qui m'inspire vraiment.
Il s'enrôla dans l'Unité de camouflage de l'oncle Sam. Le grand minimaliste Ellsworth Kelly, mieux connu pour sa peinture hard-edge, entra dans les efforts de guerre de la Seconde Guerre mondiale en 1943. Il demanda à rejoindre le 603rd Engineers Camouflage Battalion, qui remplit ses rangs d'artistes et fut connu sous le nom de l'armée fantôme. Les beaux-arts en temps de guerre Pendant la Première Guerre mondiale, les artistes de l'armée française ont été les premiers à être affectés à une unité spécialement conçue pour utiliser l'art au combat.
Fortement éclairées et posées sur un fond sombre, les fleurs d’aquarelle de Birgit O’Connor sont tout sauf douces. «Je ne peins généralement pas la variété de fleurs du jardin; J'aime l'insolite. Si la fleur n'est pas douce, la couleur ne peut pas être lavée à souhait. " Suivez O’Connor pour montrer cinq techniques d’aquarelle de peinture florale.
L'intérieur des pièces offre une excellente occasion de peindre une variété d'intensités lumineuses, de couleurs et d'effets; mais ils présentent également des défis pour essayer de capturer les subtilités des formes dans ces espaces faiblement éclairés. by Joseph Gyurcsak
